八六子·倚危亭

译文及注释

译文
我独自依靠在高高的亭子上，那怨情就像春草，刚刚被清理，不知不觉又已长出来。一想到在柳树外骑马分别的场景，一想到水边与那位红袖佳人分别的情形，我就伤感不已。
佳人，上天为何赐你如此美丽？当年在夜月里，我们共同醉入一帘幽梦，温柔的春风吹拂着你我。真是无可奈何，往日的欢乐都伴随着流水远去，绿纱巾上的香味渐渐淡去，再也听不到你那悦耳的琴声，片片残红在夜色中飞扬，点点细雨下着下着又晴了，雾气一片迷迷蒙蒙。我的愁思正浓，忽然又传来几声黄鹂的啼叫。

注释
八六子：杜牧始创此调，又名《感黄鹂》。
恨如芳草：李煜《清平乐》“离恨恰如春草，更行更远还

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译文及注释

译文
我独自依靠在高高的亭子上，那怨情就像春草，刚刚被清理，不知不觉又已长出来。一想到在柳树外骑马分别的场景，一想到水边与那位红袖佳人分别的情形，我就伤感不已。
佳人，上天为何赐你如此美丽？当年在夜月里，我们共同醉入一帘幽梦，温柔的春风吹拂着你我。真是无可奈何，往日的欢乐都伴随着流水远去，绿纱巾上的香味渐渐淡去，再也听不到你那悦耳的琴声，片片残红在夜色中飞扬，点点细雨下着下着又晴了，雾气一片迷迷蒙蒙。我的愁思正浓，忽然又传来几声黄鹂的啼叫。

注释
八六子：杜牧始创此调，又名《感黄鹂》。
恨如芳草：李煜《清平乐》“离恨恰如春草，更行更远还生。”
刬（chǎn）：同“铲”。
青骢（cōng）：毛色青白相间的马。
红袂（mèi）：红袖，指女子，情人。
娉（pīng）婷：美貌，指美人。
“春风”句：杜牧《赠别》诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”
怎奈向：即怎奈、如何。宋人方言，“向”字为语尾助词。
销凝：消魂凝恨。
黄鹂：又名黄莺。

创作背景

　　此为秦观创作于宋神宗元丰三年（1080年）的怀人之作。其时秦观尚未登进士第，更未能谋得一官半职，忆想以往美好时光，展望今后路程，慨叹良多，而作此词。

简析

　　这首词写别后相思，上片写与昔人分别，点出离恨；下片追忆昔时欢乐，别后惘苦，感叹现实惘悲，表达了词人离别后的怅惘与伤感，亦折射出他的身世惘叹。 整首词缠绵悱恻，柔婉含蓄，融情于景，抒发了对昔人的深深追念，鲜明体现了秦观婉约词情韵兼备的艺术特征。

赏析

　　这首词抒写词人与昔日相恋的歌女之间的别离相思，是情致婉转的怀人佳作。全词以情起笔，突兀直入，其间穿插写景叙事，时而回溯别前的欢好，时而追念离后的凄苦，时而慨叹当下的悲凉，意脉婉转曲折，字字围绕着一个“恨”字铺展。

　　宋神宗元丰年间，秦观在扬州偶遇一位多情女子，一帘幽梦、十里柔情的过往，始终萦绕在他心头。归程途中他独登高亭，回望来路只见芳草连天，恰似无穷无尽的离恨。以芳草喻愁是古典诗词的常用手法，秦观却以“刬尽还生”四字将愁绪斩之不绝、生生不息的特质推到极致，被周济赞为神来之笔。恋人一别，旧日欢娱如流水东去，断了的琴弦不知何日才能重续。对着纷飞落花、濛濛残雨，他早已神思恍

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赏析

　　这首词抒写词人与昔日相恋的歌女之间的别离相思，是情致婉转的怀人佳作。全词以情起笔，突兀直入，其间穿插写景叙事，时而回溯别前的欢好，时而追念离后的凄苦，时而慨叹当下的悲凉，意脉婉转曲折，字字围绕着一个“恨”字铺展。

　　宋神宗元丰年间，秦观在扬州偶遇一位多情女子，一帘幽梦、十里柔情的过往，始终萦绕在他心头。归程途中他独登高亭，回望来路只见芳草连天，恰似无穷无尽的离恨。以芳草喻愁是古典诗词的常用手法，秦观却以“刬尽还生”四字将愁绪斩之不绝、生生不息的特质推到极致，被周济赞为神来之笔。恋人一别，旧日欢娱如流水东去，断了的琴弦不知何日才能重续。对着纷飞落花、濛濛残雨，他早已神思恍惚，偏又有不解人意的黄鹂在耳畔啼鸣，更添烦扰，令他心绪难平。

　　专主情致是秦观词作最鲜明的特点。抒情本就是词体相较诗歌的长处，秦观更将这一特质发扬光大，这首词便是绝佳印证。上片写登亭远眺、忆念别离，开门见山立起“恨”的全篇词眼。芳草既是眼前实景，又暗喻离恨的绵长。回想当年柳外水边分手时，词人怆然心惊的感受，对照当下处境，只剩无边凄楚。下片则层层铺写愁恨，以怎奈、那堪、黄鹂啼鸣等笔触递进，将与佳人分离的愁绪，同仕途偃蹇、壮志难酬的身世憾恨融为一体，化抽象为具象，达到了情景交融的艺术境界。

　　词作意境蕴藉含蓄，情韵悠长，耐人咀嚼。秦观擅长以凄迷朦胧的风物传递伤感迷惘的心绪：上片刬尽还生的萋萋芳草，写尽离恨如原上野草，斩之不尽、生生不息。这份愁绪为何如此深重？下片通过三层情境给出了答案。其一，旧日欢娱的消逝：夜月幽梦、春风柔情的美好都随流水远去，弦声断绝、香消罗薄，好景难再的无奈溢于言表。其二，别离氛围的渲染：片片飞花弄晚，濛濛残雨笼晴，凄迷风物里满是怅惘，景语即是情语。其三，结尾的以景结情：正凝神怅惘之际，数声黄鹂啼鸣破空而来，一个“又”字既呼应开篇的芳草离恨，也回扣了前文的层层愁绪，余韵不尽。秦观惯于以画面传情，举重若轻，将沉重心绪藏于轻灵笔致之下，笔意灵动飘逸。

　　下片“无端”三句，再进一步追忆旧日欢聚的光景。“无端”是没来由的意思，仿佛上天无故赋予女子娉婷姿容，才让词人为之神魂颠倒。“夜月一帘幽梦，春风十里柔情”化用杜牧《赠别》的诗意，以含蓄笔法写往日缱绻，毫无浅露之弊。“怎奈向”三句陡然转折，叹惋好景不长、倏忽离散，“怎奈向”与奈何同义。素弦声断、翠绡香减，仍以物象写别离，幽美中带着凄清。“那堪”两句笔锋落回眼前风物，将愁绪融入暮春残景，更添沉郁。

　　洪迈《容斋四笔》曾记载，秦观这首词的结尾脱化于杜牧同调作品的收尾，他认为秦观的效仿之作稍逊于原作。可实际上，秦观的笔触在情感深度与意境余味上早已远胜前人。他并非简单承袭，而是在前人基础上翻出新意，更添了沉郁婉转的余味。

　　全词多用偶句，柳外水边、夜月春风、素弦翠绡、飞花残雨处处成对，其中夜月与飞花两联尤为精妙，不仅对仗工丽，更各成意境。全篇情景相生，景语与情语难分彼此，感染力极强。

　　这首词语言清新自然，辞情相称，精工却不见斧凿痕迹。前人曾评价，苏轼词文胜于情，柳永词情胜于文，辞情相称的唯有秦观。这份语言功力，一方面来自精妙的炼字：“飞花弄晚，残雨笼晴”两句互文见义，飞花与残雨共搅暮晴，“弄”与“笼”二字既谐和音律，又能唤起无穷联想，贴切传神。另一方面来自对前人成句的创造性化用：倚危亭三句脱化于李煜《清平乐》的离恨如春草；夜月两句暗用杜牧赠别诗的意境；结尾虽有取法杜牧词的痕迹，却青出于蓝。秦观对前人的继承从不拘泥，总能自出机杼，为词句注入新的生命力。

　　自古多情伤离别，连天芳草斩不尽的是离恨，恨的是幽梦随风飘散，柔情似水东流，往事终难追。词人虽已远去，可他柔婉含蓄、情韵兼胜的词风，与这些流传千古的名句，始终留存在文学长河里，供人久久回味。